La TEFAF, istoria artei își recuperează artistele
Peste 250 de experți din toată lumea verifică, în fiecare an, calitatea obiectelor de artă prezentate la TEFAF, cel mai important târg de artă și antichități din lume. Nu este de mirare că târgul, care are loc în luna martie la Maastricht, este atât de vizitat de colecționari din întreaga lume. Pe cartea de vizită scrie: 7000 de ani de istorie a artei și cele mai bune galerii de artă din lume. Anul acesta participă 277 de galerii din 25 de țări, de pe cinci continente.
Intrarea in perimetrul TEFAF. © Claudia Marcu
Cei mai mulți participanți caută obiecte de artă pe care să le prezinte exclusiv la TEFAF.
„Uneori aștepți și 20 de ani pentru a intra în posesia unei cărți. Pentru că, dacă vii la Maastricht, îți trebuie ceva deosebit”, spune Stéphane Clavreuil, de la Stéphane Clavreuil Rare Books din Londra.
Poziționat strategic nu departe de punctul în care se întâlnesc trei țări – Țările de Jos, Belgia și Germania – târgul a început în 1988 sub titulatura European Fine Art Fair. O inițiativă vizionară, spune cel care mediază contactul dintre colecționari și galeriile de artă care vin la TEFAF, Paul van den Biesen:
„În prezent vin mulți vizitatori, în special din America, dar din ce în ce mai mulți și din Asia și Orientul Mijlociu. Această schimbare este foarte clară: nu mai suntem doar în punctul de unde am început în 1988, ci acum oameni din întreaga lume vin la Maastricht special pentru TEFAF. Desigur, sunt mulți vizitatori din Europa, inclusiv din est, pentru că târgul este poziționat aici și este ușor accesibil. De exemplu, din Turcia, dar și din Polonia, în special. Știu, de pildă, că anul trecut un muzeu polonez a reușit să achiziționeze o piesă importantă pentru ei. Dar cei mai mari cumpărători, dacă vorbim strict despre cumpărători, vin în principal din America.”
Târgul nu este doar un loc în care se întâlnesc cererea și oferta, ci reprezintă și un important punct de întâlnire pentru profesioniștii din domeniul artei: istorici de artă, restauratori și curatori. TEFAF este astfel mai mult decât un târg de artă. Este un spațiu de dialog și colaborare profesională.
Colecționari la Maastricht
Nimeni nu știe cu prea mult timp înainte ce va găsi la TEFAF. Poate acest mister îi determină pe colecționarii privați și pe reprezentanții muzeelor să vină personal la Maastricht. În special pentru muzee, o excursie la TEFAF este mai mult decât profitabilă. Într-un timp scurt poți vedea o selecție excepțională de lucrări din toate timpurile.
„În acest an”, mai spune Paul van den Biesen, „vor veni 67 de grupuri de patroni ai muzeelor, cei care susțin financiar muzeele, atât din America, cât și din Europa. Directorii muzeelor vin nu numai cu curatorii lor, ci și cu patronii și sponsorii lor, ceea ce facilitează o eventuală achiziție.”
Dar în ce fel de artă sunt interesați acești colecționari care vin la Maastricht? Paul van den Biesen vorbește despre o schimbare interesantă care a apărut în ultimii ani.
„Ceea ce auzim tot mai des este că mulți colecționari de artă contemporană vin la TEFAF și descoperă brusc cât de frumoasă este și arta din perioadele anterioare. În trecut, marii colecționari — precum Frick sau J. P. Morgan — începeau cu arheologie și vechii maeștri. Apoi își dezvoltau colecțiile, iar spre finalul vieții cumpărau artiști contemporani ai epocii lor. Acum vedem că procesul este invers. Oamenii încep prin a colecționa arta timpului lor și descoperă acum la TEFAF că pot deține și o statuie egipteană. Există o tendință foarte clară de a privi înapoi spre istorie, în loc de a evolua treptat odată cu istoria artei. Colecționarea „cross-category”, adică amestecarea perioadelor și stilurilor, este o tendință foarte clară. Nu mai există colecționari care adună doar argint sau doar maeștri olandezi. Lumea combină stiluri și perioade, iar pentru asta TEFAF este locul perfect.”
Arta semnata de femei
În ultimii ani, am urmărit prezența artei semnate de femei la TEFAF. Mi-am încălțat cei mai comozi pantofi și am bătut și în acest an străzile elegante ale acestui mic oraș. Și ce am descoperit? Dacă la un moment dat câteva galerii au prezentat în exclusivitate astfel de lucrări, în acest an istoria pare să intre încet, dar sigur, pe un făgaș normal: arta femeilor este prezentată alături de cea a bărbaților, pentru că, nu-i așa, prezența lor nu a fost niciodată accidentală, cum spuneam și în Ilustrata de săptămâna trecută.
Fragment din lucrarea Paravanul, Jan van Beers, 1888, ulei pe lemn, Galeria Perrin. ©Claudia Marcu
Pe de-o parte, muzeele sunt cele care își doresc foarte mult să își ajusteze colecțiile dominate de arta semnată de bărbați. Pe de altă parte, în rândul colecționarilor privați încep să domine femeile, care sunt în căutare de artă semnată de artiste din toate timpurile, fie că vorbim de pictură, sculptură, artă pe hârtie, bijuterii etc. Comercianții de artă au înțeles foarte repede că trebuie să aducă pe piață lucrări care să umple aceste goluri din colecții, fie ele publice sau private. Din nou Paul van den Biesen:
„În acest moment încercăm să numărăm și am ajuns deja la peste 670 de opere de artă realizate de femei care sunt prezentate aici, în acest an.”
Sigur că într-o mare de peste 30.000 de obiecte de artă, 670 nu par poate foarte multe, însă se vede că această ofertă a crescut considerabil în ultimii trei ani. Aproape jumătate din galeriile participante prezintă cel puțin o lucrare semnată de o femeie. Și să fiți siguri că toate aceste lucrări sunt de cea mai bună calitate, făcute de sau pentru femei.
Un exemplu este această carte de rugăciuni - Book of Hours - realizată pentru una dintre cele mai importante colecționare de artă din perioada Renașterii, Isabella d’Este, marchiza de Mantua. Cel mai probabil, cartea a fost un dar de nuntă din partea lui Lorenzo de’ Medici. Manuscrisul, care datează din 1490, l-am găsit la Galeria Dr. Jörn Günther Rare Books din Elveția. Tot acolo am văzut și o altă carte de rugăciuni, realizată în 1470 de călugărițe în Țările de Jos.
The Hours of Isabella d’Este, c. 1490, © Galeria Dr. Jörn Günther Rare Books
Book of hours, Utrecht, c.1470, Galeria Dr. Jörn Günther Rare Books. © Claudia Marcu
Un alt exemplu este arta Juanei Romani, care este în prezent redescoperită. Numele ei a apărut în Parisul artistic al secolului al XIX-lea, dominat de bărbați. Portretele ei feminine sunt inspirate de arta maeștrilor olandezi și spanioli. Cât de minunat este portretul elegant al Salomeei, prezentat la TEFAF de Galeria Perrin din Paris.
Virginia da Vezzo a fost una dintre cele mai de succes artiste din Roma secolului al XVII-lea. Opera ei încă trebuie descoperită și studiată. Lucrarea prezentată la târgul de la Maastricht - Judith cu capul lui Holofernes - este un pas înainte în reconstrucția unei opere semnate de o artistă odată foarte apreciată nu numai de mecena din Italia, ci și din Franța.
Salome, Juana Romani, sfarsit de secol 19, ulei pe lemn, Galeria Perrin. © Claudia Marcu
Judith cu capul lui Holofernes, Virginia da Vezzo, c.1626, Lullo Pampoulides. © Claudia Marcu
Un ghid excelent al lucrărilor semnate de femei prezentate în acest an la TEFAF este harta realizată de Mercè Valderrey
Am plecat de la Maastricht cu senzația că TEFAF joacă un rol din ce în ce mai important în rescrierea istoriei artei, în reconfigurarea colecțiilor și în conturarea tendințelor pieței de artă. Iar una dintre aceste tendințe este redescoperirea artistelor, readuse, treptat, în istoria artei căreia i-au aparținut dintotdeauna.
Notă: Târgul de artă și antichități de la Maastricht, TEFAF 2026, are loc în perioada 14–19 martie la MECC, centrul de conferințe din Maastricht. Suprafața acoperită depășește 25.000 de metri pătrați. Peste 75.000 de flori și plante decorează armonios intrarea în perimetrul târgului, precum și aleile de-a lungul cărora sunt aliniate galeriile de artă. Din 2016, târgul are şi o ediție în luna mai în Statele Unite: TEFAF New York.
Dacă o excursie la Maastricht nu vă este tocmai la îndemână, TEFAF Online vă invită într-o călătorie virtuală printre cele mai remarcabile lucrări prezentate de expozanți în acest an. Le puteți vizita cu un simplu click până la începutul lunii aprilie.
